Gerardo Sandoval: un mexicano en Marvel Comics

Gerardo Sandoval llegó a trabajar en la serie de Tomb Raider de la editorial Top Cow, y es actual dibujante de Marvel Comics, encargado de la serie Guardians 3000, así como ilustrador del inesperado crossover de Avengers y Shingeki no Kyojin, Attack on Avengers. Se trata de uno de los tantos artistas mexicanos que han llegado (y pisando fuerte) a la mencionada Casa de las Ideas, junto con Humberto Ramos, Édgar Delgado, Paco Medina, entre otros. 

Recientemente, Sandoval ha recibido de Marvel una exclusividad dentro de la editorial,  y vaya manera de estrenarse como dibujante exclusivo que trabajando en el tributo a una de las historias más emblemáticas de X-Men, Age of Apocalypse; esta vez representada dentro de una de las tantas series anunciadas del maxievento Secret Wars. Esto es, por supuesto, un sueño hecho realidad para muchos: abordar una franquicia tan importante como la de los mutantes.

Dedicando unos minutos para Durangroot Comics, Gerardo Sandoval respondió a un par de preguntas que gustosamente comparto para todos ustedes, relacionadas con este logro suyo en su carrera, y el ejemplo que puede representar para miles de personas en México que quieren seguir sus pasos y cumplir sus sueños de trabajar en una editorial tan grande como Marvel.

Pregunta: A nivel personal, ¿qué ha significado para ti haber obtenido una exclusividad en Marvel Comics?
Gerardo Sandoval: Para mí la exclusiva es un gran halago a mi trabajo, ya que Marvel tiene buenos planes para mí, pero al mismo tiempo lo veo como lo que es... Un paso más en mi carrera.
Pregunta: ¿Qué recomiendas a todos aquellos jóvenes mexicanos que quieran empezar una carrera en este medio y lograr notoriedad para grandes editoriales estadounidenses como DC o Marvel?
Gerardo Sandoval: Un paso a la vez, y se debe comenzar con el cliché más odiado del mundo... Práctica, mucha práctica.

Agradezco mucho a Gerardo Sandoval el responderme, y espero que los planes para Marvel sigan encaminando su carrera. Y ustedes, lectores... ¿Quién sabe? Quizás más adelante puedan trabajar en las historias que hoy en día disfrutan mes con mes.

Sobre la polémica portada cancelada de Batgirl #41

Bueno, antes de empezar a opinar sobre este tema, que desde mi punto de vista es bastante serio, y que nos involucra a todos como sociedad, creo que es necesario aclarar que no soy feminista, no soy partidario de una ideología o tendencia más allá de que los hombres y las mujeres tenemos los mismos derechos y podemos orientarnos a un comportamiento más equitativo entre los dos géneros y sus múltiples variantes.

Dicho esto, comencemos dando contexto: en 1988, DC Comics publicó lo que puede ser una de las

obras más arriesgadas, crudas, y oscuras en toda la historia de la editorial. Este comic, titulado "The Killing Joke", y creado por el siempre genial Alan Moore y el sumamente talentoso Brian Bolland, era planeado originalmente como una historia autocontenida, sin ninguna relación con la continuidad oficial de Batman. Sin embargo, luego de pensarlo bien, DC decidió colocarla dentro de la línea y considerar entonces como canónicas sus fatales consecuencias: el Joker disparando a Barbara Gordon, dejándola paralítica, desnudándola y tomándole fotografías para luego mostrárselas a James Gordon y con ello demostrar que todos podemos llegar a la locura con un "mal día".

Las intenciones de Alan Moore de abiertamente mostrar escenas de violación por parte del Joker a Barbara fueron negadas por la editorial, pero el subtexto quedó ahí. Sólo una insinuación. Y a través de los años se ha hecho homenaje a esta extraordinaria historia del chamán místico adorado por muchos.

Ahora, los años pasaron, y DC decidió traer de vuelta a Babs como Batgirl para su nueva etapa en los New 52, y luego de una destacable pero poco apreciada etapa con la escritora Gail Simone, en el 2014 la compañía quiso reinventar a Batgirl devolviéndola a sus raíces como una heroína centrada en un público juvenil, con una imagen fresca y más adecuada a los tiempos de hoy. Esta Batichica, escrita por Brenden Fletcher y Cameron Stewart, y dibujada por Babs Tarr, representaba una nueva época en los comics, que devolvía al lector adolescente un sentido de pertenencia que se había perdido con los años y la constante insistencia de tanto DC como Marvel de presentar historias maduras e intrincadas. 

Luego ocurrió el error.

Para Junio de este año, DC Comics para celebrar los 75 años del Joker, decidió lanzar en el mes de Junio una serie de portadas variantes donde el payaso rey del crimen hiciera acto de presencia. El artista Rafael Albuquerque fue comisionado para realizar la portada de Batgirl #41, presentando una hermosa pero perturbadora portada: 

Las alarmas sonaron, y mensajes de Twitter tocaron la puerta de Albuquerque. La queja principal fue que mostraban a Barbara en una situación que directamente alude a la mencionada violación sexual que se sugiere en The Killing Joke. Rafael, de forma consciente, solicita a DC Comics que la portada que realizó sea cancelada. Quizás de acuerdo o no, difícilmente lo sabremos. 

En el transcurso de ayer y hoy, los fans estallaron en cólera, insultando y despotricando contra las "feminazis" que habían hecho que tan hermoso trabajo fuera censurado. Más adelante, el día de hoy, el propio Cameron Stewart externó su punto de vista, declarando que la portada no hacía eco con la dirección que tanto él como sus compañeros querían tocar con esta nueva Batgirl, siendo incompatible con la idea. 

A partir de aquí llega mi opinión, y como opinión es muy subjetiva y está basada en mi propia experiencia y punto de vista. El tema de la violencia es, por supuesto, un punto muy delicado en una sociedad tan bombardeada con la misma que de algún modo nos hemos sensibilizado. No me atrevo a afirmar que las partes que actuaron en este evento exageraron o reaccionaron de una forma esperable o natural. Lo que sí puedo asegurar es que nos hicieron recordar realidades que son tan escalofriantes como la propia portada cancelada.

Un usuario de Facebook, por ejemplo, hizo referencia al comic Invincible de Image, en donde el protagonista en una parte de la historia fue violado de forma explícita por una mujer. De inmediato la pregunta lógica se hizo presente: ¿Por qué el caso de Batgirl fue denunciado y el de Invincible no? Me quedé meditando al respecto y también me lo pregunté. ¿Por qué no lo hicimos? ¿Por qué ya no tomamos importancia sobre estos asuntos que deberíamos tener conscientes todos? El abuso sexual es un problema real, y como tal, los comics lo reflejan y en ocasiones podemos aprender tanto de ellos. No digo con esto que los temas controversiales deberían ser censurados siempre y en todo momento. DC para empezar no debió proponer una portada tan fuerte en una serie enfocada a todas las edades. Lo que sí sugiero es que nos pongamos a reflexionar sobre qué tanto de ese reflejo podemos aplicar en la vida real. "¿Por qué soy sensible a la violencia a la mujer, y paso por alto la violencia al hombre?". Porque de todo se aprende, y que de este hecho sólo salga lo mejor. En verdad deseo eso.

Revisando Comics: Uncanny X-Men #23 [VIDEO]

Publicamos este video de nuestra nueva sección "REVISANDO COMICS". En esta ocasión daré un rápido vistazo a la edición de UNCANNY X-MEN #23 publicada por Editorial Televisa en esta semana. Cualquier comentario y sugerencia pueden colocarla en la sección de comentarios ya sea de este blog o de nuestro canal de youtube, y con gusto los leeremos y los tomaremos en cuenta. ¡Saludos!

TOP 10 GEEK: Los 10 mejores trajes de Spider-Man

Saludos, muchachos. Soy Alec y es un gusto para mí abrir esta sección llamada "TOP 10 GEEK", en el que su servidor se encargará de compartir con todos ustedes temas relacionados con diversos temas de los comics, el manga, videojuegos y demás cosas geek que se puedan imaginar.

Y en este primer TOP, abordaré a uno de los héroes más queridos de la industria de los comics, Spider-Man, que a lo largo de los años, desde su creación por parte de Stan Lee y Steve Ditko, ha tenido diversos trajes. ¿Y qué puedo decir? ¡Me encantan los trajes de Spidey! Es de los pocos superhéroes que realmente le quedan muy bien los cambios que ha tenido y sus diversas variaciones. Incluso, en mi opinión, el de The Amazing Spider-Man 1 tuvo su encanto. Es por ello que decidí hacer un TOP de los mejores 10 trajes del arácnido.

Sólo recuerden que las opiniones emitidas en esta sección, son sólo eso, opiniones. Se trata de mi top 10, y qué bueno que difiera de otros top 10. Como bien dicen, cada cabeza es un mundo, y las cabezas geek no son la excepción.

Dicho esto, súbanse al tren del mame, y ¡Comencemos!

#10 TRAJE DE BEN REILLY (ARAÑA ESCARLATA)

Recuerdo en mi niñez cuando comencé a comprar comics de El Hombre Araña, y descubrí para mi sorpresa que Peter jamás fue Peter, sino un clon, y que ahora por las calles de Nueva York se columpiaba un tipo de pelo rubio, llamado Ben Reilly, y con el traje de Spider-Man más noventero que pueda existir: utilizando tonos oscuros, combinados con una sudadera azul, sin mangas, y con capucha. Obedeciendo a las tendencias de la época, era necesario para Marvel comenzar a asociar a Spidey con las modas de ese entonces, por más antiestético que esto pudiera resultar. En serio, no hay un traje más anticuado para Spidey que éste. Los noventas fueron increíbles en todas las formas posibles.

Sin embargo, en definitiva no es un mal traje. Sólo anticuado, y bastante representativo para el arácnido en los 90s. Por ello, lo coloco en el lugar número 10.

#9 SPIDER-MAN UNLIMITED

Ya hablamos del traje de Spider-man noventero que... bueno... no ha envejecido bien. Ahora hablemos del OTRO traje noventero. El que no sólo ha sobrevivido la prueba del tiempo, sino que sigue siendo recordado, a reserva de la cuestionable calidad de la serie en la que surgió, como uno de los trajes del arácnido más útiles y asombrosos que ha tenido. Por supuesto que me refiero al de SPIDER-MAN UNLIMITED, una verdadera joya en cuanto a diseño y accesorios.

Este traje, que Peter utilizo en Contra-Tierra, no sólo le permite disparar telaraña artificial como normalmente se espera, sino que este disfraz, basado en la nanotecnología, utiliza también armas sónicas, dardos, invisibilidad, se coloca en tu cuerpo en segundos, te saca la basura, te programa el reloj de la televisión, entre otras cosas que lo vuelven absolutamente fantástico. Aparte, esa capa en forma de telarañas, y ese diseño bastante semejante al spidey 2099 lo vuelve genial.

Y lo mejor de todo, es que... ¡Peter conserva su acostumbrada agilidad, fuerza, velocidad! Debería utilizarlo en contextos más favorables que sólo en una serie cancelada...

#8 TRAJE DE FUTURE FOUNDATION.

Este traje, utilizado en la etapa de Peter 616 con los Cuatro Fantásticos, quizás no tenga la parafernalia espectacular del Spider-Man Unlimited, pero tiene elementos que hay que considerar seriamente. En primer lugar, su diseño es fantástico. Minimalista, elegante, y que quizás no pueda convencer a muchos, pero Peter sí que lo sabe lucir muuuy bien. Sólo faltaría que levantara el meñique. Digo, es tan elegante que será imposible que se ensucie debido al material con que está hecho. Ese Reed Richards sí que sabe cómo vestir.

Pero además de eso, si no te gusta y quieres volver a lo más clásico, ¡no hay problema! Puedes morfearse en el traje clásico azul y rojo. O si estás en misión de reconocimiento, ¡no te preocupes! También puede cambiar a tonos oscuros, que también funcionan si quieres lucir de noche.

Disponible en todas tus tiendas departamentales de la colección Richards. ¡Rápido, que hay descuentos!

#7 IRON-SPIDER

Este traje es FANTÁSTICO. No sólo por su aspecto, que es ya decir mucho, sino por todas sus características tecnológicas. Fue creada con una escala-proteína y nano-tecnología avanzadas, se recurrió al manejo de materiales exóticos, pantalla LEP, sensor de impacto, armadura integrada, soporte de vida, una computadora opto-electrónica y híbrida, plástico de alto rendimiento en todas partes... Osea, es básicamente Iron-Man con los poderes de Spider-man, conservando Peter todas sus habilidades naturales. Además, tenía 6 brazos mecánicos, y la posibilidad de deslizarse con telas incluidas en el trajes, tal como Spider-Man Unlimited.

¿Quieres más? Ve su aspecto. ¿En verdad quieres más?

#6 AARON AIKMAN

Esta armadura, que la portó Aaron Aikman en uno de los tantos mundos del multiverso, es una genialidad tecnológica. Su diseño es excelente, utilizando tonos oscuros que lo hacen lucir bastante vistozo, teniendo incluso la apariencia de armadura pero sin mermar la agilidad del Dr. Aikman, quien tiene prácticamente las mismas habilidades de Peter.

En cuanto a sus especificaciones, el casco cuenta con 6 lentes blancos, dos grandes al frente,dos a los lados, y otro par más pequeños arriba de los primeros, permitiendo tener un mayor ángulo de visión ya que cuenta Aaron con una serie de sensores y pantallas de visualización frontal. También recurre el traje a un aguijón neuronal para atacar a sus enemigos y un propulsor en sus botas para propulsarse y alcanzar alturas más elevadas, demás de los clásicos lanzatelarañas.

En resumen, es un traje funcional que le permite potencializar aún más sus habilidades naturales de araña. Para un tipo práctico con un peinado tan genial, no era para menos.

#5 SPIDER-MAN NOIR

No tiene la tecnología de Iron-Spider, Unlimited, o el buen Dr. Aikman, pero sí que representa un contexto y un género literario muy específicos. El de los años de la Gran Depresión, y aquellos en donde el género policiaco tuvieron gran realce.

Señoras y señores, aquí tenemos a Batman si tuviera poderes de araña. Y no es broma, ya que Bruce también obedece a ese género policiaco. Batman nació siendo noir, al igual que este Spidey. Su diseño intenta enmarcar aquellos años, lográndolo con éxito. Se trata de uno de los Spider-man más queridos, con gran personalidad, grandes motivos, y una gran historia. Yo opino que cada traje que ha usado Spider-man obedece a una respuesta de su entorno particular: lo hemos visto con Ben Reilly, con Iron-Spider, y también lo vemos con éste.

#4 SPIDER-PUNK

Hay trajes, como Noir, que transmiten toda una época. Y otros más recientes, como el del Dr. Aikman, que automáticamente se han ganado un lugar en nuestro corazón. El lugar número 4 de esta lista tiene las dos cualidades, y como podrán darse cuenta, a partir del número pasado ya no se mencionarán trajes que necesariamente sean los más funcionales, o los más útiles, sino que marcaron el medio de los comics, o que simplemente, a muchos de nosotros.

Spider-Punk quizás no tenga ese impacto mediático, pero por su propia naturaleza no lo necesita. La sola idea de un spider-man con mowhawk, desaliñado, con ropa desgastadas, que hace a su vez de un showman al más puro estilo de "La Revolución No Será Televisada" (que sé que no es punk pero este spider-man me transmite muy bien el mensaje de esa canción), me hace quebrarme el coco pensando cómo es posible que no se le haya ocurrido a alguien antes. Definitivamente, con un gran poder hay una gran responsabilidad, y nada mejor que un spidey líder social, utilizando en su traje el estandarte de toda una generación. 10/10.

#3 SUPERIOR SPIDER-MAN

Otto cuando se adueñó del cuerpo de Peter Parker, definitivamente no perdió el tiempo. Este traje, como dirían nuestros amigos los españoles, ES LA OSTIA.

Para empezar, su diseño es perfecto. Utilizando de manera adecuada los tonos rojos y negros, haciéndolo lucir estético y al mismo tiempo amenazante, intimidante. Dando el mensaje de que no puedes jugar con spider-man.

En segundo lugar, por primera vez en toda la historia del arácnido, el material que sirve para crear las telarañas es más resistente. Superior, en palabras del buen Octavius. Y eso, muchachos, es un GRAN logro.

También Otto regresa a los brazos mecánicos que ya había presentado Iron-Spider, permitiéndole cargar con facilidad autos y otras estructuras pesadas. En cuanto a sus ojos, cuentan con pantallas especiales que le sirven para diversos propósitos: por ejemplo, el rastreo. Por último, podía sacar garras en manos y pies que le daban la posibilidad de escalar con mayor facilidad, o atacar con ellas.

Sumado a ello, estaba conectado a la información de los spider-bots que le servían de ojos a Otto para saber lo que pasaba literalmente en todo NY.

Es un traje que mantiene lo mejor en cuanto a su funcionalidad, y esa capacidad de representar tanto para nosotros los fans. Une la practicidad con el cariño. Larga vida a Otto Octavius.

#2 EL TRAJE NEGRO/SIMBIOTE

Quizás les sorprenda que sea el segundo lugar de esta lista, pero... Ah, qué diablos, primero comentemos porqué este traje es un clásico.

Primeramente, hagamos contexto: fue la primera alteración RADICAL del traje de spider-man en sus primeros 20 años de vida. Es decir, desde la creación de Spidey en 1962, no fue hasta 1984 que hicieron este cambio. Bastante tiempo, ¿no? Y esta decisión vino de nada más y nada menos que de un fan. ¿Cómo? Bueno, que este susodicho seguidor del arácnido le dijo a Marvel lo super piolas que sería que Peter usara un traje negro. Y el resto es historia.

Este traje vino en un momento en el que el mundo quizás no estaba preparado para lo que se venía. Alan Moore apenas estaba construyendo lo que sería Swamp Thing, y The Dark Knight Returns aún no aparecía. El mundo de los comics estaba en plena transición, y sólo puedo imaginarme lo que fue para el público ver a Peter con un traje negro, y no sólo eso... que ese traje eventualmente se descubriera que estaba vivo.

Sí, amigos, hemos hablado de trajes tecnológicamente avanzados. Pero jamás de un traje vivo, y este era un traje vivo. ¿Sus capacidades? Telaraña orgánica, aumento exponencial de fuerza, velocidad, agilidad, y la capacidad de morfearse en cualquier otro traje, por lo que Peter no tenía necesidad de retirárselo. Era técnicamente Spider-Man de tiempo completo.

Habrá gente que diga "Pero, su gran contra era que estaba volviendo a Peter loco". Bueno, sí. Pero, ¿qué les diría si eso fue una decisión editorial posterior, y que el traje negro le dio a Peter una estabilidad en su vida como nunca antes? Sí, este traje fue una bendición.

Pero, ¿si el simbiote no es el número 1, entonces cuál es? No coman ansias, porque a continuación hablaré del TOP 1 de esta lista, el mejor traje, indiscutiblemente, y eeees.....

#1 AMAZING SPIDER-MAN

¿Lo veían venir? ¿No? Pues debieron. Desde su creación en 1962, Peter ha usado este traje. Se ha mantenido inalterable, y prácticamente intacto, por 53 años. Véanlo en su primera aparición en Amazing Fantasy #15. Ahora vean el número de este mes. Eso sólo lo logra un traje atemporal, un diseño perfecto que sirvió como inspiración para los otros trajes mencionados, y un sinnúmero más que conforman el multiverso de Spider-Man, un multiverso tan rico y lleno de una mitología como nunca antes se ha visto no sólo en Marvel, sino en DC y en otras editoriales.

Sin dudas, EL traje.

Y con esto, amigos, me despido de esta edición de TOP 10 GEEK. Espero que les haya gustado, ¡Saludos!